Арт-резиденции в Mире: Подробный Гид [2023]

Арт-резиденция — что это?

Арт-резиденция — это специальный формат организации творческой жизни художника, когда на определенное время (от нескольких часов, как в The 360 Residency, до двух лет, как в De Ateliers) он попадает в идеальные условия для созидания. Ему предоставляется все необходимое для жизни и работы, а также аудитория, с которой можно обсудить произведения, воплощенные в жизнь за творческую сессию.

Арт-резиденции распространены во всем мире, но особенно много их в Европе. Первые похожие проекты появились в XIX веке, однако сначала они были нацелены на то, чтобы оградить художников от внешних раздражителей и дать им полностью сосредоточиться на своей работе. Со временем характер арт-резиденций изменился. Во-первых, при создании произведения художникам стало важно прислушиваться не только к себе, но и к живому сообществу коллег и местных жителей. Во-вторых, все чаще арт-резиденции начали возникать для решения проблемы конкретной территории.

Например, для художественного преображения заброшенных городов или домов, чтобы привлечь туда людей и инвестиции. Или для оживления творческой инфраструктуры и объединения местного сообщества. Например, на это нацелена арт-резиденция «Никель».

Еще одна возможная причина — необходимость в распространении информации о территории, где располагается арт-резиденция, ее культурном и другом бэкстейдже. Интересно упомянуть здесь о проектах, связанных с наукой, например, об AIR, открытой на базе ИТМО (Санкт-Петербург) в 2020 году. Ее участники (сайнс-арт-художники) могут беспрепятственно посещать научные лаборатории университета и общаться с его ведущими учеными.

Никто не отменял и роль арт-резиденции как площадки для создания нового искусства, не скованного рамками. К примеру, арт-резиденция на базе музея коммунального быта и диссидентской культуры в Коломне «Арткоммуналка. Ерофеев и другие» поддерживает самые радикальные творческие решения художников и писателей.

В некоторых местах концепция арт-резиденции трансформировалась довольно сильно. Например, пермская и омская организации представляют собой постоянно действующие культурные центры, где можно разместить существующие проекты.

Как выбрать арт-резиденцию?

Сейчас этот формат рассчитан на представителей любых профессий: художников, дизайнеров, фотографов, музыкантов, искусствоведов, скульпторов, аниматоров, каллиграфов, писателей, драматургов, урбанистов, танцоров и многих других. Поэтому при выборе арт-резиденции необходимо обращать внимание, кого приглашают организаторы. Кто-то открыт для экспериментов в разных жанрах, другие ищут узких специалистов. Например, Schloss Balmoral (Бад-Эмс, Германия) ежегодно фокусируется на одном новом жанре или теме.

Также стоит изучить описание целей арт-резиденции: возможно, задуманный вами проект в них не вписывается. Чтобы не тратить лишних сил и нервов, заранее свяжитесь с отборочной комиссией и расскажите о своей задумке.

Бывает, что организаторы приглашают авторов сами, но чаще отбор кандидатов происходит через открытый конкурс, в котором могут участвовать несколько сотен человек (конкуренция очень высока). Поэтому, если в первый раз вам отказали, не стоит отчаиваться: подавайте заявку снова. Вас запомнят, да и новые члены жюри могут увидеть в вашей работе интересные стороны.

Обращайте внимание и на географические условия. Хотите ли вы постигать дзен на вилле XIX века в сердце Тосканы (Villa Lena), или трудиться в самом сердце Санкт-Петербурга (СПАР на базе арт-центра «Пушкинская, 10»)? Собираетесь ли брать с собой спутника или детей (творца вместе с семьей готов принять, к примеру, «Марьин дом»)?

Важен и финансовый вопрос. Часть арт-резиденций, в том числе в Доме творчества в Переделкине, берет на себя полную заботу об участниках: организацию трансфера, жилья и питания, возмещение средств на расходники, предоставление мастерской или студии. Некоторые в дополнение к этому предоставляют небольшой грант на выполнение проекта или платят гонорар. Есть резиденции с платным участием, однако специально под них можно попробовать найти стипендию.

Информацию об актуальных арт-резиденциях можно найти на сайтах https://rivet.es/, https://resartis.org/ или http://airofrussia.ru/ (для российских проектов). Также следите за новостной повесткой и за почтой: иногда организаторы проводят оповещение потенциальных участников через их alma mater.

Пандемия сильно повлияла на культурную жизнь во всех странах, поэтому уточняйте, как пройдет интересующая вас творческая сессия: очно или в онлайн-формате.

Что предложить для своей программы в резиденции?

Что провести в арт-резиденции и чем ее наполнить — часто задаваемые вопросы среди участников. Ведь по условиям многих площадок они должны не только работать над творческим проектом, но и тесно взаимодействовать с местными жителями или коллегам.

Обычно резидент выступает с приветственной лекцией и проводит серию занятий или творческие мастер-классы. Не стоит рассматривать дополнительные активности как нечто, отделяющее вас от занятий искусством: на этих встречах вы можете рассказать о своих задумках и получить обратную связь и свежий набор ассоциаций и предложений, что поможет взглянуть по-новому на давнюю идею. Влияние будет взаимным: ваши слушатели получат новые навыки, лучше узнают друг друга и свои возможности. Активность может быть любая: знакомство с электронным конструктором Arduino, рассказ о бразильской фотографии, обмен мифами о Севере, создание плаката в интересной технике, разбор стихов, разработка молодежной инфраструктуры города... Главное — что бы вы ни делали, делайте это искренне.

Новые возможности дарит и сама арт-резиденция. На некоторых зарубежных площадках предусмотрены подготовительные языковые курсы для художников. Но чаще от вас будет требоваться владение разговорным английским (иногда с претендентами проводятся устные собеседования, чтобы оценить уровень владения языком).

Часть арт-резиденций включают в свою программу занятия по профессиональному развитию. Знаний, как писать бизнес-планы, подавать заявки на гранты, где найти финансирование, как презентовать плоды своих трудов, не хватает многим выпускникам. Этому учат, к примеру, в Residency Unlimited в Нью-Йорке и в арт-резиденции на базе Cube.Moscow (набор пока не проводится). Длительность подобных образовательных сессий может достигать двух лет, что соизмеримо с полноценной магистратурой.

Также во время арт-резиденций есть возможность получить оценку своей работы у кураторов или наставников, а еще научиться специфическим локальным промыслам: чапанию, прядению, рыбалке и т.д. Конечно, не стоит забывать и об экскурсиях по ключевым местным достопримечательностям. Кто знает, может быть, это единственный шанс съездить к Кольской сверхглубокой скважине или прогуляться по горам Кавказа. Отдельно выделите время для самостоятельного знакомства с территорией: индустриальные пейзажи либо старинные узкие улочки с низкими домами добавят местного колорита в вашу работу.

Крупнейшие арт-резиденции мира

За рубежом культура проведения арт-резиденций развита достаточно хорошо, многие из них работают с 1960-х, некоторые — с начала XX века. В отличие от России многие из площадок платные, однако это не останавливает художников разных возрастов, ведь для них арт-резиденция — это шанс поработать в уникальной обстановке, новый виток в карьере, возможность показать себя и получить ценный опыт. Рассказываем о наиболее заметных художественных центрах.

Ссылки на сайты всех резиденций вы найдете в конце статьи.

Арт-резиденции в Европе

Jan Van Eyck Academie (Маастрихт, Нидерланды) кроме художников приглашает дизайнеров, работающих в разных областях (от моды до еды), а также архитекторов, кураторов и писателей. Каждый год в течение 11 месяцев творить в резиденции могут 45 человек. Участникам назначают ежемесячную стипендию в размере €900, из которой вычитаются расходы на аренду и проживание, и €2000 в год на производственные затраты. Необходим регистрационный взнос (€2750 в год). Артистам предоставляют студию и постоянную поддержку опытных товарищей.

Tabakalera (Сан-Себастьян, Испания) в первую очередь уделяет внимание тем, кто погружен в художественные исследования. На срок от одного до трех месяцев институция предоставляет резидентам необходимое для оформления идей пространство на земле Басков. Расходы участников покрывает ежемесячная стипендия в €1000, также им предоставляется грант (€4000) и производственный бюджет (до €25000).

Casa de Velázquez (Мадрид, Испания), возможно, старейшая действующая арт-резиденция в мире, приглашает в свои стены исследователей, художников, фотографов, скульпторов, создателей музыкальных и кинематографических произведений из разных стран на срок от месяца до года. Ежегодно здесь работают до 40 человек. Условия пребывания обговариваются с каждым из участников отдельно. Нет фиксированного размера финансовой поддержки, так как артисты и ученые получают на время пребывания здесь стипендии разных фондов. Тем, кто остается в арт-резиденции на год, предоставляются куратор, организующий участие подопечного в различных выставках, фестивалях, встречах и ярмарках, в том числе международных.

Scuola Internazionale di Grafica Venezia (Венеция, Италия) работает с 1960-х. Участников ждут семинары, выставки, знакомство с местными фондами и, конечно, насыщенная творческая работа. Организаторы приглашают художников, граверов и графических дизайнеров со всего мира. Срок пребывания — от одной недели до трех месяцев. Большинству резидентов придется заплатить за участие, однако в рамках школы действуют стипендиальные программы от Royal Society of Painter Printmakers и Boston Printmakers.

Acme Studios (Лондон, Великобритания) — не арт-резиденция в привычном смысле слова. Это организация, которая помогает художникам в рамках программы под названием Residency & Awards: обеспечивает студиями за небольшую плату (в листе ожидания находятся сотни человек) и предоставляет финансовую поддержку на разных этапах карьеры (с 1995, когда была запущена программа, помощь получили более 700 резидентов). Сейчас в распоряжении организации 16 домов. Acme Studios обращает внимание арендаторов на то, что они должны быть «некоммерческими художниками». Тот, кто занимается творчеством в чисто коммерческих целях, не имеет права на участие в программе.

Арт-резиденции в Северной Америке

The National Parks Arts Foundation (NPAF) в США предлагает представителям разных творческих жанров со всего мира прикоснуться к красоте американской природы в национальных парках. Фонд поддерживает семь арт-резиденций в Долине Смерти, Драй-Тортугас, Халеакала, на Гавайях, в Биг-Бенде и т.д.

Как правило, участникам предоставляются проживание, питание и стипендия (от 1000 до 3000 долларов). В некоторых парках возможно пребывание с семьей, но обычно арт-резиденция рассчитана на одного участника или пару.

В основном проходит по две творческие сессии в год. Обязательное условие резиденций – пожертвование созданной работы Фонду.

The Roman J. Witt Residency Program (Энн-Арбор, штат Мичиган, США) разработана в Школе искусства и дизайна Пенни У. Стэмпс при Мичиганском университете. На 12 недель в год резидентом может стать как известный, так и начинающий художник или дизайнер.

Участники получат гонорар в размере 20 000 долларов, также им предоставят жилье и 5000 долларов для покупки материалов. В случае участия творческой команды финансирование разделят между ее членами.

В распоряжении художника на время резиденции все ресурсы кампуса: студии для рисования, работы с горячими и холодными металлами, оборудование для анимации, 3D-принтеры, лазерные резаки и многое другое. Ожидается, что программа арт-резиденции завершится презентацией завершенной работы.

Fogo Island Arts (о. Фого, провинция Ньюфаундленд и Лабрадор, Канада) – арт-резиденция на небольшом острове в Атлантическом океане. Конкурсный отбор для участия в ней объявляется раз в два года. В год здесь проходит 15 резиденций, продолжительностью от одного до трех месяцев.

Организаторы приглашают профессиональных современных художников или творческие дуэты разных направлений, обладающих признанием коллег и опытом публичного представления работ. Важное условие программы – личный вклад участников в развитие местной творческой среды с помощью семинаров, презентаций или подобных мероприятий.

Резиденту предоставят студию, жилье, еженедельную стипендию, а транспортные расходы покроют до определенной суммы (при участии дуэта бюджет будет разделен).

Арт-резиденции в России

Модель организации творчества в виде арт-резиденций за последние несколько лет набрала большую популярность в нашей стране. Это связано в первую очередь с усилением государственной поддержки искусства (появлением новых федеральных грантов и фондов) и с развитием нацпроектов по формированию комфортной городской среды. Арт-резиденции, которые объединяют представителей креативного класса, своим творчеством меняющих окружающую среду и отношение к ней граждан, как нельзя лучше вписываются в современную ситуацию.

Сегодня арт-резиденций в России примерно полсотни, с каждым годом их число растет. Постоянно действуют около 40. Ссылки на списки резиденций вы можете найти в конце этой статьи. Не знаете, с чего начать знакомство с этим форматом? Делимся своей подборкой интересных и необычных арт-резиденций 2022 года.

Среди арт-резиденций для художников в России выделяется «Выкса» (г. Выкса, Нижегородская область). Участник получает грант в 40 000 рублей, а также 20 000 рублей на необходимые материалы. В пределах 5000 рублей оплачивается проезд. Жить резиденту предлагается в отдельной комнате. Можно приехать с семьей.

С 2017 года художников, творящих в любых жанрах и стилях, в «Выксе» принимают круглогодично (всего не более 10 проектов), время заезда – от четырех до восьми недель. Это время дается участникам для исследований городского контекста и воплощения проекта на его основе или для работы над темой, не связанной с Выксой.

Итогом труда в арт-резиденции является выставка работ, проведение которой организаторы берут на себя. По договоренности произведения могут быть переданы в фонд современного искусства ОМК («Объединенная металлургическая компания»).

«Никель» — самая северная арт-резиденция России. Она открыта на базе Центра социальных проектов Печенгского округа «Вторая школа» в 2018 году (посёлок Никель, Мурманская область). Её цель — дать толчок развитию местных творческих инициатив и повысить привлекательность Никеля как для жителей, так и для туристов. Арт-резиденция обладает уникальным расположением: за полярным кругом, на стыке культур. «Никель» вошел в десятку лучших резиденций России по мнению журнала «Стрелка». Ежегодно проходит две творческие сессии: «Никель – Полярный день» (летом) и «Никель – Полярная ночь» (зимой). Каждая длится две недели и отличается тематикой.

Максимальное число проектов в каждую смену – семь. Оплачивается трансфер до поселка и расходные материалы, обеспечиваются бесплатное проживание и питание. В реализацию проектов обычно активно включаются местные жители.

«Марьин Дом» начал работу в д. Чакола Архангельской области в 2019 году. Цель проекта – сохранить и дать новую жизнь культурным и историческим традициям Русского Севера. Арт-резиденция располагается в доме-музее имени сказительницы Марии Кривополеновой. Во время заезда (одна-две недели) участники свободно знакомятся с одеждой, предметами быта, книгами Марии Дмитриевны, невольно погружаясь в атмосферу дореволюционной российской деревни: топят дровами русскую печь, хранят вещи в старинных сундуках, носят воду из колодца. Пугаться не нужно: дом достаточно современный, хоть и небольшой. Одновременно здесь ждут не более трех резидентов (возможно пребывание с семьей).

Артист должен активно взаимодействовать с местными жителями, устраивать дни открытых дверей и творческие встречи, а завершенное произведение пожертвовать музею.

В 2021 году была запущена арт-резиденция для писателей в Доме творчества в Переделкино – месте работы крупнейших отечественных литераторов XX века. Получить здесь поддержку, как и раньше, могут писатели, поэты, переводчики, драматурги и прочие мастера слова, а также представители других сфер. Каждый проект будет рассмотрен рабочей группой.

Подать заявку на участие можно в индивидуальной или исследовательской резиденциях, а также в мастерской перевода. Время творческой сессии от одной до восьми недель. Одновременно возможно участие не более трех человек. Каждому бесплатно предоставляются персональная комната, питание и рабочее пространство, материалы для работы, оплачивается проезд.

Резиденты проводят публичные мероприятия, а по окончании заезда предоставляют неисключительные права на публикацию части произведения Дому творчества и передают два экземпляра готовой работы в местную библиотеку.

В центре Коломны есть интересный музей «Арткоммуналка. Ерофеев и другие», посвященный истории советских коммуналок и диссидентов. В здании музея когда-то располагался магазин, где работал Венедикт Ерофеев, будущий автор поэмы «Москва—Петушки». С 2011 года здесь действует круглогодичная арт-резиденция для художников и писателей. Каждый участник проводит здесь от двух до восьми недель, организуя творческие встречи, общаясь с кураторами и критиками, а в конце презентуя результаты трудов (одну из работ необходимо пожертвовать в фонды музея). Организаторы оплачивают проезд туда и обратно, предоставляют жилье, грант до 50 000 рублей и материалы на 20 000 рублей, помогают в получении трэвел-гранта и визы.

Интересные резиденции для художников в различных частях мира

Арт-резиденции в Азии

No.name Studio (Чжуцзяцзяо, район Цинпу, Шанхай, Китай) расположена в «Шанхайской Венеции» – небольшом городе Чжуцзяцзяо с более чем 1700-летней историей. В арт-резиденции (здании бывшего склада) находятся личные комнаты, художественная студия с круглосуточным доступом, выставочный зал, общая гостиная, бар и кухня со свежими продуктами. В гараже на первом этаже можно кастомизировать винтажные мотоциклы.

Возможно бесплатное и платное участие. Если художник пройдет конкурс портфолио с визуальными работами (изображения, видео, веб-сайты/интерактивный дизайн) и его предложение по срокам проживания и проекту устроит организаторов, они возьмут на себя траты, связанные с размещением и продвижением.

Срок выполнения проекта – от одной недели до трех месяцев. Работники арт-резиденции оказывают консультационную поддержку и помощь в продвижении проектов.

YUI-PORT (Ниигата, префектура Ниигата, Япония) – арт-резиденция, которая предлагает художникам две программы: Autonomous Activity Program (краткосрочная, 30 дней) и Invitation Program (долгосрочная, 90 дней). В рамках каждой не может участвовать больше двух человек/групп. Принять участие могут активные в настоящее время художники со всего мира (жанр значения не имеет).

Здание арт-резиденции – это бывшая средняя школа недалеко от побережья Японского моря и соснового леса. Галерея-мастерская, оборудование, место в общежитии предоставляются бесплатно. Участник самостоятельно несет производственные, транспортные, страховые и командировочные расходы.

Среди обязательных условий – участие в программе творческого обмена (оплачивается в рамках установленного лимита), а также согласие на фото- и видеосъемку своей деятельности для дальнейшего использования арт-резиденцией.

Rimbun Dahan (Куанг, Селангор, Малайзия) подойдет тем, кто хочет сосредоточиться на творчестве в тишине и уединении и заинтересован в развитии культуры и искусства Юго-Восточной Азии.

Арт-резиденция расположена в саду площадью 14 акров в 45 минутах езды от Куала-Лумпура. Стать участниками могут художники, танцоры, хореографы, писатели, арт-менеджеры. В связи с существующими ограничениями принять участие пока могут лишь представители Малайзии.

Время пребывания в резиденции составляет от 1 до 3 месяцев. Резидентам предоставят жилье и рабочее пространство, поддержку администрации, доступ к библиотеке, саду и бассейну, еженедельный трансфер до ближайшего супермаркета и ежемесячное пособие в 1000 ринггитов.

Арт-резиденции на Ближнем Востоке

Alserkal Arts Foundation (Дубаи, ОАЭ) разносторонне поддерживает деятелей искусства: выплачивает стипендии, организовывает дополнительное обучение, финансирует исследовательские гранты и художественные проекты, проводит арт-резиденции для начинающих и признанных художников, кураторов, архитекторов, писателей и исследователей. Они проходят трижды в год: весной, летом и осенью.

Студии находятся в самом сердце творческого квартала Alserkal Avenue. Здесь расположены яркие общественные пространства и более 70 галерей современного искусства.

Программа каждого творческого цикла разрабатывается, отталкиваясь от отобранных проектов, сходства интересов художников и организаторов. Предпочтение отдается социально ориентированным работам, которые решают актуальные для местного сообщества темы. Как правило, арт-резиденция становится первым шагом для долговременного сотрудничества с художником.

YARAT Residency (Баку, Азербайджан) открыта для художников, занимающихся открытой исследовательской практикой в разных дисциплинах и проявляющих интерес к Кавказу.

За год принять в ней участие могут до четырех иностранных резидентов, по двое в каждый из четырехмесячных периодов (март-июль, сентябрь-декабрь).

От художников ждут не только активной работы во время всей творческой сессии, но и участия в лекциях и дискуссиях ARTIM LAB. Это своеобразный образовательный курс, в котором резиденты выступают наставниками, лекторами и слушателями.

Принимающая сторона оплатит визовые услуги, проезд туда и обратно, жилье. Кроме того, резидентам предоставляется пособие на проживание (600 манатов в месяц), производственная поддержка (до 1000 манатов) и возможность бесплатной работы в общей студии.

Art Hub Liwa (Абу-Даби, ОАЭ) – арт-резиденция первого сообщества художников ОАЭ Abu Dhabi Art Hub. На месяц пять иностранных художников могут поселиться в оазисе рядом с пустыней Лива. Участникам предоставят жилье, рабочее и выставочное пространство, а также организационную и техническую поддержку. Резиденты встретятся с местными жителями, деятелями искусств и потенциальными партнерами. Возможно участие в университетских программах. Завершается арт-резиденция итоговой выставкой работ.

Опыт художника и направление его творчества (изобразительное, современное, декоративно-прикладное искусство и т.д.) значения не имеют. За подробной информацией необходимо обратиться к организаторам.

Арт-резиденции в других странах

AiRSpace (Отлендс, Тасмания, Австралия) – арт-резиденция, которая предлагает художникам, ремесленникам, писателям, фотографам и другим представителям искусства на месяц поселиться в коттедже викторианской эпохи для создания новых произведений.

Плата за участие не взимается (кроме того, обещана любая поддержка в натуральной форме для успешного проживания), но резидента просят пожертвовать работу Совету Южного Мидлендса, спонсору проекта. От художников ждут участия в местной жизни – два дня в неделю необходимо уделять общению с жителями. Участникам также предлагается выставлять свои работы в AIRSpace по окончании резиденции. Для подачи заявок или получения дополнительной необходимо связаться с организаторами.

KAAYSÁ RESIDENCY (Сан-Себастьян, Бразилия) предлагает несколько форматов участия. Одноименная программа Kaaysá Residency рассчитана на междисциплинарную команду, куда входят до 12 художников и/или писателей, отобранных организаторами. Длительность пребывания составляет в среднем 3—4 недели (возможны варианты от 10 дней до 6 месяцев). Для каждого участника заранее запланируют определенные мероприятия в соответствии с темами или потребностями группы. Обязательное условие – тесное взаимодействие с местными жителями в рамках семинаров и мастер-классов.

В программу могут войти лодочная экспедиция на остров Гатос, экспедиция в тропический лес Атлантики с экологом, прогулка к водопадам реки Иту, посещение индейской общины гуарани, общение с народом Кайсарас, выставка работ для местного населения и многое другое.

Участникам предоставят жилье и доступ к разнообразным мастерским, кухне, прачечной, бассейну и местам общего пользования. Резиденты должны будут самостоятельно оплатить транспортные и страховые расходы, а также питание.

Также открыты другие программы арт-резиденции: KAAYSÁ OPEN (для самостоятельной работы над проектом), KAAYSÁ GROUP и KAAYSÁ EXPERIENCE. За подробной информацией необходимо обращаться к организаторам.

Как появляются резиденции?

Если вы задумались о том, чтобы запустить подобный проект в своем регионе, то сейчас для этого самое благоприятное время: государство выделяет крупные гранты на культурные цели, а промышленные гиганты из разных индустрий и научные учреждения все чаще задумываются о том, как стать ближе к населению. Поэтому ответ на вопрос как финансировать арт-резиденцию можно найти в одном из этих направлений.

Будьте готовы предоставить будущим спонсорам подробное описание проекта. Вы должны понимать, какую пользу будущие участники могут принести выбранной территории или организации, какое количество творческих гостей и на какое время будет комфортно принять, какое художественное направление вам особенно интересно. Будет ли это арт-резиденция для скульпторов или писателей, молодых или зрелых авторов? Возможно, вы будете открыты для всех.

Важно определить ключевых партнеров (музеи, библиотеки, местные дома творчества), с аудиторией которых будет взаимодействовать художник. И запросить помощь именитого куратора, который поможет руководить творческими сессиями. Еще маленький совет: когда задумаетесь, как назвать арт-резиденцию, черпайте вдохновение в географии, не ошибетесь.

Четкой инструкции не существует. На пути вы встретите множество вопросов, ответы на которые наверняка найдутся. А чтобы познакомиться с жизнью арт-резиденций изнутри, советуем поучаствовать в одной из них!

Резюме

Если вы — творческий человек, который желает найти вдохновение и не отвлекаться на бытовые вопросы, то арт-резиденции — ваш выбор. Следите внимательно за публикуемыми open call и направляйте заявку. Возможно уже в ближайшее время именно вас будут гордо назвать арт-резидентом!